舒曼 作品22
哇現在正看著這部舊影片的我，發現自己又再一次愛上了這首美妙的奏鳴曲！以前剛開始學的時候我就好愛這首，現在我好想再次把樂譜拿出來，好好的練習一番，也好想再表演一次喔！還記得當時要選擇音樂會曲目時，我和我的鋼琴老師說我想要彈舒曼的作品5，但是她覺得並不是那麼恰當，因為那首曲子太冷門了，她希望我選一首比較熱門的曲子，最後，我選擇了舒曼的作品22，我想應該沒有人能夠抗拒這首曲子的魅力吧！舒曼真得應該要對自己感到驕傲才是 ^ ^
通常我並不會喜歡一首奏鳴曲中的所有樂章，通常都是會有一個最喜歡的樂章，跟一個最不喜歡的，但是，我卻喜歡這一首奏鳴曲的所有樂章。總共有四個樂章，要彈好舒曼的曲子並不容易，因為他常常在鋼琴曲中寫了很多個聲部，我們都知道，在合唱團裡主要的聲部有女高音、女低音、男高音，以及男低音，但是當你在舒曼的鋼琴作品中看到這麼多的聲部時，你就只想要問他「你為什麼要這樣子對我？」哈哈開玩笑啦！碰到這種曲子的時候，要花比平常更多的時間來練習，但是也很有趣，你要把各聲部先分別練好，才能合起來，就和練習巴赫賦格的過程是一樣的。雖然花時間，卻很值得，因為你一定會發現作曲家藏在樂曲中的驚喜，若沒有像這樣一步一步的練習，也許，你就不會發現這首曲子的迷人之處了。
第一樂章非常的緊湊，從一開頭就讓人感受到非常強烈激昂的情緒，這是一首讓人感到極度興奮與激動的曲子。聽了這個錄音，我覺得自己在每個樂段間的連接，都做得不夠好，很多連結的地方感覺我都沒有注意到，導致聽起來滿僵硬、也滿粗糙的。有時候，我們就只是需要去注意到那些還沒有被我們注意到的地方，做一些細微的調整，就能夠出現大大的改變。在連結不同樂段的轉折點，是很特別、也很美麗的，尤其是要去注意那些巧妙的和聲變化，我們應該要針對這些部分給予適當的呼應。第二樂章是一個慢板樂章，上次我有提到，在當時我已經開始明白怎麼去享受彈奏慢板樂章的感覺，今天就再來談談，一件我們都必須注意到的事情：呼吸。歌手能夠非常明顯的感受到，在每個樂句間的呼吸，但是彈鋼琴的我們，卻很可能忽略了手指也需要呼吸的事實，在使用我們的手指來彈鋼琴時，並不只是單純觸碰琴鍵這件事情而已，我們都應該去好好探索手指與琴鍵之間的關係，在這樣的關係之中，你會發現有進就有出、有拉就有推、有上就有下、有吸氣才能吐氣、有吐氣也才能吸氣。而且不只是手指需要呼吸，我們還應該去好好感受整個身體的呼吸，特別是在慢板樂章裡，需要我們緩慢的吸氣與吐氣，才能夠控制好更長的樂句，才能夠掌控住整首樂曲的走向。第三樂章是詼諧曲，我很喜歡這首短短的、有趣的詼諧曲，它並不困難，且是一個練習八度與跳躍的好時機。至於第四樂章，則是對我來說最有難度的一個樂章，我想，應該是因為裡面充滿著十六分音符，和許多由十六分音符組成的模進樂句，碰到這樣子的樂曲時，別忘了要隨時檢查自己的手、手腕、手肘、肩膀，以及身體，是否處於放鬆的狀態，別因為專注於音樂之中，就讓自己的肌肉緊繃，只要有意識到要去注意這件事情，就能夠帶來很大的幫助！
💙推薦文章：「暴風雨」
第一樂章非常的緊湊，從一開頭就讓人感受到非常強烈激昂的情緒，這是一首讓人感到極度興奮與激動的曲子。聽了這個錄音，我覺得自己在每個樂段間的連接，都做得不夠好，很多連結的地方感覺我都沒有注意到，導致聽起來滿僵硬、也滿粗糙的。有時候，我們就只是需要去注意到那些還沒有被我們注意到的地方，做一些細微的調整，就能夠出現大大的改變。在連結不同樂段的轉折點，是很特別、也很美麗的，尤其是要去注意那些巧妙的和聲變化，我們應該要針對這些部分給予適當的呼應。第二樂章是一個慢板樂章，上次我有提到，在當時我已經開始明白怎麼去享受彈奏慢板樂章的感覺，今天就再來談談，一件我們都必須注意到的事情：呼吸。歌手能夠非常明顯的感受到，在每個樂句間的呼吸，但是彈鋼琴的我們，卻很可能忽略了手指也需要呼吸的事實，在使用我們的手指來彈鋼琴時，並不只是單純觸碰琴鍵這件事情而已，我們都應該去好好探索手指與琴鍵之間的關係，在這樣的關係之中，你會發現有進就有出、有拉就有推、有上就有下、有吸氣才能吐氣、有吐氣也才能吸氣。而且不只是手指需要呼吸，我們還應該去好好感受整個身體的呼吸，特別是在慢板樂章裡，需要我們緩慢的吸氣與吐氣，才能夠控制好更長的樂句，才能夠掌控住整首樂曲的走向。第三樂章是詼諧曲，我很喜歡這首短短的、有趣的詼諧曲，它並不困難，且是一個練習八度與跳躍的好時機。至於第四樂章，則是對我來說最有難度的一個樂章，我想，應該是因為裡面充滿著十六分音符，和許多由十六分音符組成的模進樂句，碰到這樣子的樂曲時，別忘了要隨時檢查自己的手、手腕、手肘、肩膀，以及身體，是否處於放鬆的狀態，別因為專注於音樂之中，就讓自己的肌肉緊繃，只要有意識到要去注意這件事情，就能夠帶來很大的幫助！
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